熱愛台灣文化資產及文化作品,能掌握國內外文化內容與科技應用新趨勢,促成商業模式之開發共構,具備文化內容產業工作經驗,有志於推進國內文化事務及跨業合作,推升產業發展與國家市場者,歡迎您加入文化內容策進院的團隊。
時藝多媒體傳播股份有限公司(Media Sphere Communications LTD.)為一國際性藝文展演活動之專業策展單位,「時藝」之名結合了「時尚」、「藝文」之概念,將藝術以多面向的方式呈現給社會大眾,目前主要負責業務為:大型展覽策展及執行、政府標案、活動策畫執行、企業贊助開發等。時藝多媒體於1998年5月成立,經歷十餘年,舉辦過數百場大型活動及國際級展覽,優質的策展團隊及領先群倫的創意,在臺灣受到相當程度的好評,也為藝文界注入一股新潮流,現今已成為臺灣藝文活動策展單位中之佼佼者。 近幾年時藝多媒體朝多元化方向發展,除原先的藝術策展項目之外也將觸角延伸至表演藝術、大型演唱會、運動行銷、媒體宣傳行銷顧問'、博物館商店經營等項目,依照不同的事業項目進行專業分工,持續並有計劃地企劃各式高品質的展演活動。除了專業策展之外,也開發相關活動書籍印製及衍生性商品批售,針對藝術展覽做更完整的策劃,讓消費者能完整了解展覽內容。 時藝多媒體近年來的表演活動代表作包括「2000舞動世紀-愛爾蘭踢踏舞」、「2004真善美」、「2010王菲演唱會」、「2011蔡琴演唱會」等表演活動,大型展覽則以「2007世界文明瑰寶—大英博物館250 年收藏展」「2008華麗巴洛克‧奧塞美術館名作特展」、「2009普普教父─安迪沃荷世界巡展」、「2010大英博物館珍藏展─人體雕塑展」聞名於大眾,各展出均掀起臺灣民眾之藝文熱潮。時藝多媒體之業務不僅在臺灣地區推廣茁壯,也積極向大陸市場挺進,2010年於北京舉辦首場活動,嶄露頭角,將臺灣知名文創軟實力帶進內地。同時,我們也努力不懈,持續引進國外優質展覽,除了將世界之美帶進臺灣,更希望讓世界看見臺灣! 近期時藝參與大稻埕碼頭貨櫃市集,更投入多處老房子再生計畫:樂埔町、一號糧倉、新竹南大路警察宿舍、愛國東路刑務所、空軍三重一村,為城市的老建築延續原有的故事注入新的思維,喚起人們對老房子的熱情。
J‘s娛樂工廠擁有極受讚譽的節目製作統籌能力及寬廣良好的人際脈絡。本公司以快速的工作效率、專業的企劃概念、以及高度協調性的人脈發展為整體業務營運及方向。公司業務觸角延伸至星馬、港澳、美國、加拿大及中國大陸等地區,成功的建立起台灣唯一一家專業代理及製作海內外演唱會的經紀製作公司,並在藝人演出經紀、電視節目製作、行銷活動策劃….等經營項目上獲得多方的肯定! J’s娛樂工廠深厚豐富的實戰經驗,已邁入20幾年,讓合作過的藝人及團隊安心且放心,深受合作藝人的肯定及信任,進而與許多藝人達成海外長期合作默契。 未來,J‘s娛樂工廠也希望能以獨到的視野,整合多年經驗和積累的資源,繼續敲擊出新的火花,舉辦更多元、富有深度和國際觀的演出。
台北双喜電影自2015年成立以來,憑藉母集團強大的製片與國際買片資源,迅速成為台灣電影市場的一股獨特力量。每年,我們通過精確的行銷與發行策略,將十多部膾炙人口的電影推向觀眾。近年來的代表作品,包括橫掃奧斯卡與全球票房的**《媽的多元宇宙》、創下票房傳奇的《灌籃高手》,以及在藝術與市場上取得雙重突破的2024年力作《破浪男女》**。 我們致力於創新和品質,並期待有創新思維、對電影行銷充滿熱情的你,加入我們的行銷、發行、業務團隊,與我們共同創造電影市場的下個奇蹟!
財團法人台北市文化基金會成立於1985年,為政府捐助設立的非營利機構。自2007年8月底,改組轉型納入臺北市政府運作後,以推動臺北的城市藝文發展為使命。 本會受臺北市政府文化局之託,經營管理藝文館所包括:松山文創園區、西門紅樓、臺北市電影主題公園、剝皮寮歷史街區、台北當代藝術館、台北偶戲館、寶藏巖國際藝術村、蟾蜍山煥民新村、嘉禾新村、新北投車站、北投中心新村、北投梅庭、北投溫泉博物館,並策辦台北電影節,及設置台北市電影委員會、臺北市影視音實驗教育機構(TMS)。 因有公部門的參與和督導,台北市文化基金會與一般民間性質基金會相較之下,更注重文化活動的公共性與市民的可及性,並多次推動開創性的城市藝術文化活動,是臺北市藝術文化發展的生命共同體。
逐光慕影 以光敘事 以影聚焦真實 期許藉由影像反映群體的一瞬之光 從光影與逐格的縫隙中探尋不同層面的創作觀點 精準執行更多好看動人的影視作品
大鴻藝術的團隊成員來自電視、娛樂、網路、活動、演唱會、出版等領域,擁有將近20年與日本影視娛樂、藝術文化圈的交流經驗。 為了分享團隊所擁有的國際經驗,推廣影藝相關活動,2010年7月成立大鴻藝術,設置演唱會、戲劇、展覽、出版、藝人等部門,積極進行台日文化相關活動。
貳肆策劃—新型態創意顧問公司 聚集了各式混種DNA的創意聚落 以策略為準心,預算、時程限制下 精準擊發一顆顆創意子彈 無論靶心落在行銷、創生、策展、品牌 無論公部門/私人企業,亦不區分傳統、數位 這裏提出、執行的創意,只圍繞著一件事打轉: 「 解決問題、達到目的。」 單單相信 策略、數據、實效, 是驅動創意的唯一指標; 提出各式創意解決方案後, 將其完美執行。 2023-24 獲獎紀錄———————————— 1. 德國紅點 - Winner 2. 澳洲雪梨大賽 - Gold 3. 紐約設計大賽 - Silver 4. 德國設計大賽 - Winner 5. 德國品牌大賽 - Special Mention / Winner 6. 亞洲設計大賽 - Silver 7. Wild Deisgn - Sortlist 8. 台灣金炬獎 - 企業、創新雙料
國家兩廳院於1987年落成,開啟臺灣表演藝術邁入專業化的先聲。 兩廳院是臺灣最成熟的國際級藝術中心,也是亞洲具指標性的當代劇場,無論當代或傳統、原生或外來,都在兩廳院的舞臺上共生,且深受臺灣觀眾青睞。這片土地的自由與開放讓多元文化彼此對話,自由帶來空間,開放帶來思考,是兩廳院存在的立基,也讓兩廳院成為亞洲最自由與開放的文化場景。 兩廳院場館成長週期 第一階段(1987-2003)是「求生期」(Survival Period)。兩廳院在落成初期,開拓臺灣表演藝術朝往專業化前進,並以帶動藝文生態發展、培養觀眾為使命,將「節目演出」設定為場館唯一核心,並大量引入國際重要節目。 第二階段(2004-2019)是「維持期」(Maintain Period)。2004年,兩廳院成為行政法人機構,由此開啟第二階段。兩廳院借重專業團隊,在執行公共政策的原則下,思考如何經營國際級場館並與生態維繫正向互動關係,將「節目演出」設定為場館核心外,再輔以「周邊服務」,開啟觀眾專業服務,並大幅改善硬體規劃。 第三階段(2020-)是「影響擴散期」(Inevitable Period)。創造文化與生活對話的機會,提出「節目演出」、「學習推廣」、「場館管理」三大方針,帶動產業正向發展,成就「亞洲具指標性的文化品牌」(A Cultural Brand of Asia)。 ※依國家表演藝術中心設置條例第16條及公職人員利益衝突迴避法之規定,配偶或二親等內之親屬為國家表演藝術中心董事、監事,請勿投遞本場館職缺。
九日擁有自已的電影、電視及一般業務級器材,另有專業燈光設備及編劇企劃提供客戶選擇。 我們重視每一位員工,除了有良好工作環境、也提供學習及成長的空間,歡迎優秀的朋友一起加入九日映像開發有限公司的工作行列。
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我們主要吸引兩種人類: 一種是喜歡內容的,一種是喜歡科技的。 如果你是前者,也就是愛看電影或戲劇愛到覺得自己要以此為生的,CATCHPLAY 是台灣最懂內容的公司之一。畢竟,不是每家公司都能:連年發行<樂來越愛你>,<幸福綠皮書>,<寄生上流>等叫好又叫座的電影;也沒幾家公司一踏入台劇的領域就做到<我們與惡的距離>和<俗女養成記的>。同時,CATCHPLAY 也應該是可以讓你學到最多東西的地方,畢竟沒有幾家公司可以從買片、國際投資合拍、 院線發行 、DVD藍光、HD 電影台.... 一路做到OTT 平台,現在還成立製作公司挑戰一年產100小時的旗艦原創內容 ! 不管你是對選片買片、行銷公關,還是規劃製作或內容平台的排片營運有興趣,(當然還有算錢收錢) CATCHPLAY 給你超級完整的內容產業鏈,學都學不完。 如果你是後者,也就是: ●通常穿著格子襯衫或帽T,不屑買現成solution而喜歡自己刻出工具; ●有coding clean症狀喜歡一次解決技術債; ●追著新技術跑,順便丟出實作成果讓同事目瞪口呆; ●享受團隊合作一起用技術實力從內湖挑戰矽谷; 那 CATCHPLAY 就是你被疫情耽誤的新家。 試著想像,一家內容公司開外掛跨入科技產業卻選擇比很多科技出身的同業還硬的作法,CATCHPLAY+ 的整個服務: 包括後台、前台 、資料庫、播放器、DRM solution 都是... 自!己!寫!的! 別人有上萬團隊,我們有... 百人 (號稱),但這群吃內湖美食長大的團隊得到國際很難拿到的 TPN 認證(內行人就知道),這是一個肯定。只是使用者 (還有一個 QA 成癮的老闆XD) 是不會手下留情的,不斷鞭策產品和技術的進步是每天的日常。 還有別忘了,我們也是唯一<台灣原生,跨足國際>的 OTT 影音服務, CATCHPLAY+ 這個品牌是台灣的。所以,只要你有一點台灣狂,不管是 PM/UI/UX/BI/Android , iOS , web developers/backend/database/Devops/architect/tech support 或精通多國語言的客服,都歡迎你來聽我們如何把台灣品牌帶出國還長到600萬用戶的血淚史,更有機會參與我們在印尼/新加坡/越南/泰國/馬來西亞的奇幻旅程。
成立於2018年8月。團隊長期關心在地文化內容轉譯,透過出版、展覽、視覺、表演、文化體驗教學設計等形式,期望可以開啟藝術跨領域的多元管道,創造出新的敘事觀點作為長期努力的目標。同時希冀透過藝術中介者角色,創造藝術、環境、生活與民眾的連結。 營運主軸以文化部、文化局、圖書館、博物館等計畫為主;出版業務次之。 近兩年執行計畫: 2025年 文化部,113年「創新書市.庄頭書展」整合行銷暨輔導計畫(跨年度至114年6月) 新竹縣家庭教育中心,114年新竹縣家庭教育主題書展暨講座委託服務案 新北市政府文化局,114年度新北市文化局所屬藝文中心演出暨前臺服務委託專業服務案 桃園市政府文化局,114年桃園文學館委託專業營運案 桃園市政府文化局,桃園市歷史建築『中壢龍岡圓環軍人雕像及周邊營舍』之『原憲兵營使用兵舍』展示規劃設計案 國立臺灣文學館,文學館家族串聯展覽及活動推廣計畫 國立歷史博物館,台語圖像小說企劃製作委託專業服務案 國立歷史博物館,兒童青少年文物藝術推廣系列活動服務委託案 二二八國家紀念館,博物館與轉型正義講座暨活動計畫 2024年 桃園市政府客家事務局,「113年桃園市客家文化館、桃園北區客家會館及1895乙未保台記憶空間營運管理」計畫 桃園市政府文化局,「桃園龍岡『民國故事館』前期營運評估計畫」 新竹縣政府文化局,「新竹縣立總圖書館委外營運評估案」 文化部,推廣文學閱讀及人文活動補助—閱讀推廣類「創齡繪本閱讀推廣計畫」 文化部,輔導數位出版產業發展「《記得》、《回家》繪本閱讀無障礙數位電子書計畫」 文化部,113年「創新書市.庄頭書展」整合行銷暨輔導計畫 2021-2023年 文化部,漫畫創作及出版行銷獎勵計畫「《微醺島之味》漫畫出版計畫」 文化部,語言友善環境及創作應用補助「《TaKuXi愛去哪位》客語計程車私房旅遊書出版暨推廣應用計畫」 桃園市立圖書館,「112年桃園市兒童文學館推廣活動」 國立臺灣文學館,「國立臺灣文學館臺北分館籌備與營運規劃」 桃園市立圖書館,「111年桃園市兒童文學館推廣活動及文學館營運規劃研究委託案」 文化部,語言友善環境及創作應用補助「《記得》、《回家》族語推廣計畫」 文化部,推廣文學閱讀及人文活動補助—閱讀推廣類「靈光現場.潛藏的故事力——閱讀跨域裡的文學符碼」 國立臺灣文學館,「文學博物館暨園區調查研究計畫」 文化部,設計驅動跨域整合創新計畫「再現日昇之鄉──台東拉勞蘭部落公共服務創新計劃」 出版:繪本《記得》《回家》、漫畫《微醺島之味-上下冊》、專書《創齡學》等 臉書粉專 聚場文化:https://www.facebook.com/gatheringART 享讀福爾摩沙:https://www.facebook.com/readformosa 微醺島之味:https://www.facebook.com/jizake.TW 日出島之東:https://www.facebook.com/sunriseineastisland
Legacy傳 音樂展演空間 體悟到Live現場演出是音樂人與歌迷溝通並展現創作能量的最佳舞台這樣的現實,2009年末「Legacy傳 音樂展演空間」在華山文化園區紮下Live House的根,至今Legacy已有台北、台中、mini、MAX和TERA等五個大小場館,能服務各種不同編制、不同音樂型態、不同族群受眾的音樂創作者,提供最適恰的舞台與觀眾席空間,並滿足音樂人在節目企劃與行銷、售票等各方面的需求; Legacy 更擁有一支專業的硬體技術團隊,讓音樂人有穩定而高品質的舞台技術支持,便能無後顧之憂地專注於表演本身。
HUA 華文環球藝術娛樂(HUA Universal Arts Entertainment) 為國際級音樂劇與現場藝術娛樂品牌,專注於原創音樂劇開發、授權節目製作、國際共製與全球巡演合作,將多元文化的動人力量與故事帶上世界舞台。 公司最初於 2021 年成立,原名為華文音樂劇股份有限公司。2025 年正式完成組織改組,品牌重塑為華文環球藝術娛樂(HUA Universal Arts Entertainment),全面邁向國際製作與營運網絡的新階段。 我們的業務涵蓋原創開發、跨國共製、授權製作與巡演策略,並與來自百老匯、倫敦西區、亞洲與歐洲的創作者與專業團隊緊密合作,將現場藝術娛樂推向更高標準與更廣視野。 我們的使命是激發共鳴、凝聚人心,讓每一場演出都成為藝術與情感的真實體現。除了原創音樂劇,我們也製作國際知名作品的專業授權版本,並於亞洲地區主辦世界級巡演節目,帶給觀眾全球同步的娛樂體驗。從音樂劇、演唱會、親子娛樂到沉浸式活動,每場演出都是一次文化交會,呈現來自世界的創意能量。 我們相信,藝術與娛樂擁有跨越語言與地域的力量。透過每一次現場演出,我們期待連結人與人、文化與文化,打造屬於這個世代的國際舞台,讓藝術娛樂成為全球對話的起點。 HUA Universal Arts Entertainment is an an international musical theatre and live entertainment brand part of HUA Universal Group, dedicated to musical theatre and live entertainment. We focus on developing original productions, producing licensed titles, and collaborating with global tours to bring powerful stories from diverse cultures to the world stage. Originally founded in 2021 as HUA Musical International Inc., the company underwent a strategic transformation in 2025 with the establishment of HUA Universal Group as its global parent entity. Alongside this reorganization, the brand was redefined as HUA Universal Arts Entertainment, marking its transition into a multinational production and operations platform. Our work spans original development, international co-productions, licensed productions, and touring strategies. We collaborate with world-class creatives and production partners across Broadway, the West End, Asia, and Europe to elevate theatrical content to broader stages and higher standards. Our mission is to create resonance and connection—ensuring every performance becomes a living expression of art. Beyond original musicals, we produce licensed adaptations of acclaimed works and present world-class touring productions throughout Asia, delivering global entertainment experiences to wider audiences. From musicals and concerts to family shows and immersive events, each production is a cultural encounter that brings global creativity to life. We believe that art and entertainment transcend language and geography. Through every performance, we aim to connect people and perspectives—and build a global stage for this generation, where live experiences ignite dialogue and imagination.
公司簡介Company Profile: 2014年7月,梅花鹿影業成立於台北市民生社區, 我們是由一群熱情無限、創意無限的製片與導演所組成的影片製作公司,主要業務為拍攝TVC電視廣告、網路微電影、歌手MV及國外廣告等企畫提案、影片製作。 梅花鹿影業的影片製作可以提供廠商業者行銷腳本創意發想與行銷方向,也能提供媒體購買定位的合作可能性。使業者能創造更多的產品行銷和提升品牌形象價值。 同時間嘗試製作與開發台灣電影,以及積極參與電視電影製作案。參與製作電影、電視電影、微電影、廣告MV、紀錄片、偶像劇、募資影片、商品簡介廣告。 我們的眾多合作廠商遍布全世界,為客戶拍攝TVC電視廣告、合作的廠商有CHANEL、GOGORO、NIKE、統一、愛奇藝、MCM、YOHOGIRLS、紅秀GRAZIA、多芬、金門酒廠、富邦人壽、ISUZU等。 我們的TVC電視廣告、網路微電影、歌手MV 等相關作品超過100部以上,並擁有獨立攝影棚以及燈光、電影等級Zeiss蔡司鏡頭、專業攝影設備等。 梅花鹿影業在台灣、美國、加拿大、澳洲、日本、以及中國大陸、香港、澳門等地均有合作夥伴,提供全世界廠商、客戶影片拍攝的業務與技術服務。
"好看" 是內容產製者終其一生追求的目標不管任何內容形式不論預算大小, 要花多少時間完成不分任何種類載具,各種大小平台「好看」是唯一可以讓內容流傳的最重要因素之一當好看的內容得以流傳之後才能進而產生最大的價值而這個價值比收視率可以體現的還大上百萬倍這就是好看娛樂最想完成的目標。
公司經營介紹 台灣文創發展股份有限公司 此為民間參與文化部委託投資之華山文化創意產業園區公共營管案,基於公共性、專業性與公平性、多元性的整體經營理念,並以關懷台灣文創發展生態、培育文創事業發展、經營文創發展未來為主要營運核心。 在知識創價、文化創意領銜前行的時代,公部門對於閒置空間再利用,也有了不同的思維。文化部將位處台北市菁華地段的「華山文化創意產業園區」,定位為「台灣文化創意產業的旗艦基地」,給了我們一個想像──去描繪出經營一塊土地、一個空間的願景,而且相信這個動作可以開啟一個全新的時代。 我們把台灣最在地的文化資源作最富創意的展現,把最具潛力的文創資源與力量統統「動」起來,在文創世紀裡繼續「讓世界看見台灣」 而華山,正是讓全世界看見台灣文創力量在躍動、在悸動的最佳舞台。 台北的華山、台灣的華山、世界的華山 在這條商業發展帶中心位置的「華山文化創意產業園區」,作為「台灣文化創意產業的旗艦基地」,可以描繪的未來藍圖,不再只是兩點之間的圖像和意義與既有的城市風貌;而是要以文化的凝聚力和包容力,整合各方人才與資源,將儲備多時的文化能量,對上對下、從裡到外輻射出去,以帶動台灣整體文創產業的升級,升級到足以讓世界看見台灣。 未來,我們看見…… 華山是台北的華山,是台灣的華山,也是世界的華山。 這裡是一個開放的空間和舞台。 我們衷心期待── ●在這裡,看見台灣文化創意的未來。 ●上了華山,就跨進世界。 我們希望能夠── 透過華山這片文創產業的櫥窗,看見台灣文化創意過去的努力、現在的表現,及展望未來的可能。