台北大師星秀音樂節 的相似公司
【存在音樂】是台北最有溫度的藝文品牌。誕生於2017年夏天，創始「信義店」座落於捷運101站。於成立五週年後的2022，在永康商圈拓展了二店「東門店」。營運項目包括音樂教學、樂器販售、活動企劃、社群行銷、音樂製作、演藝經紀，七年來，我們舉辦超過500場活動，包括藝人見面會、小型專場、講座分享等等，累積超過200,000人次活動參與。其中「存在創作星——詞曲創作營」、「創藝時代——偶像培訓計畫」兩個大型營隊活動創下良好口碑，強大陣容與扎實課程備受讚賞。 我們是藝文領域中最有熱忱的生力軍，夥伴們對於藝術人文皆有著強大的熱情與活力，成員多為台灣頂尖大學學子，每個夥伴都是才華洋溢且充滿個人特色與魅力的強大同事！等你一起來成長茁壯：）
藝聲家創立於2019年，為國內第一家專做成人音樂團體班事業的文教產業，也是最具權威的成年人音樂教育品牌，導入台灣獨有的音樂班體系師資團隊，合法立案音樂教室，更為新創台灣品牌。 成立5年學生突破2000人次，我們幫助了500位學員完成了舞台夢想，以全新經營模式奠定台灣音樂品牌價值。 在2023年即將邁入4年之際，藝聲家擴大營業，成立提琴販售維修專門店，專門販售國際知名提琴品牌，各國工作室得獎琴與老琴，並且成為國內知名提琴連鎖品牌之台北直營旗艦店。 藝聲家成功讓成年人完成音樂登台演出夢想，用音樂改變他們的生活，並持續壯大，發展更多經營規模，立志成為國內音樂教育、販售、演出三位一體的音樂產業。 我們的目標是：創造成年人的音樂夢想並實踐，成為音樂教育領導品牌。 讓我們一同攜手一步一腳印，邁向領導品牌之路！ ◎4分鐘環境介紹篇：https://youtu.be/l5VPl_CtL38 ◎4分鐘認識藝聲家：https://youtu.be/9BOaO2XfT3E ◎或者，請上網搜尋「藝聲家音樂教室」 因此我們需要更多好手與夥伴加入我們，拓展屬於全新成人音樂市場藍圖。 我們的目標是：創造成年人的音樂夢想並實踐，成為音樂教育領導品牌。 ◎4分鐘認識藝聲家：https://youtu.be/9BOaO2XfT3E ◎4分鐘環境介紹篇：https://youtu.be/l5VPl_CtL38
華研國際音樂股份有限公司(以下簡稱華研音樂)為一流行音樂製作發行及歌手、演員、主持人、文創圖文作家與運動明星全經紀之影視娛樂公司，為目前全球華人流行音樂產業唯一股票上市櫃公司。華研音樂致力於開發優質詞曲作者、歌曲，從早期《還珠格格》的主題曲《當》，到近年《我的少女時代》主題曲《小幸運》，近期的大熱電視劇《我們與惡的距離》，主題曲《別讓我走遠》和插曲《路過人間》，均出自華研音樂之手。 華研音樂擅長培養素人成為巨星，包括動力火車、S.H.E、任家萱、田馥甄、陳嘉樺、林宥嘉、飛輪海、炎亞綸、Olivia、閻奕格、文慧如、Karencici等均自華研音樂出道，也是成名藝人尋求更上一層樓的重要依靠，歷年加盟藝人包括信、周蕙、F.I.R.、郁可唯、莎莎、曾之喬、王子邱勝翊、謝佳見、林美秀、郭品超與賀軍翔等。 除了藝人之外，華研音樂亦經紀爽爽貓、掰掰啾啾、馬來貘、江宏傑等文創圖文作家與運動明星，並持續廣納優秀人才，經營範圍涵跨音樂、戲劇、主持、文創、體育等各領域；華研音樂同時擁有膾炙人口歌曲達2000首，經營數位授權市場、詞曲版權、舉辦演唱會與明星經紀，致力於創造公司、明星與合作廠商三贏。
HUA 華文環球藝術娛樂（HUA Universal Arts Entertainment） 為國際級音樂劇與現場藝術娛樂品牌，專注於原創音樂劇開發、授權節目製作、國際共製與全球巡演合作，將多元文化的動人力量與故事帶上世界舞台。 公司最初於 2021 年成立，原名為華文音樂劇股份有限公司。2025 年正式完成組織改組，品牌重塑為華文環球藝術娛樂（HUA Universal Arts Entertainment），全面邁向國際製作與營運網絡的新階段。 我們的業務涵蓋原創開發、跨國共製、授權製作與巡演策略，並與來自百老匯、倫敦西區、亞洲與歐洲的創作者與專業團隊緊密合作，將現場藝術娛樂推向更高標準與更廣視野。 我們的使命是激發共鳴、凝聚人心，讓每一場演出都成為藝術與情感的真實體現。除了原創音樂劇，我們也製作國際知名作品的專業授權版本，並於亞洲地區主辦世界級巡演節目，帶給觀眾全球同步的娛樂體驗。從音樂劇、演唱會、親子娛樂到沉浸式活動，每場演出都是一次文化交會，呈現來自世界的創意能量。 我們相信，藝術與娛樂擁有跨越語言與地域的力量。透過每一次現場演出，我們期待連結人與人、文化與文化，打造屬於這個世代的國際舞台，讓藝術娛樂成為全球對話的起點。 HUA Universal Arts Entertainment is an an international musical theatre and live entertainment brand part of HUA Universal Group, dedicated to musical theatre and live entertainment. We focus on developing original productions, producing licensed titles, and collaborating with global tours to bring powerful stories from diverse cultures to the world stage. Originally founded in 2021 as HUA Musical International Inc., the company underwent a strategic transformation in 2025 with the establishment of HUA Universal Group as its global parent entity. Alongside this reorganization, the brand was redefined as HUA Universal Arts Entertainment, marking its transition into a multinational production and operations platform. Our work spans original development, international co-productions, licensed productions, and touring strategies. We collaborate with world-class creatives and production partners across Broadway, the West End, Asia, and Europe to elevate theatrical content to broader stages and higher standards. Our mission is to create resonance and connection—ensuring every performance becomes a living expression of art. Beyond original musicals, we produce licensed adaptations of acclaimed works and present world-class touring productions throughout Asia, delivering global entertainment experiences to wider audiences. From musicals and concerts to family shows and immersive events, each production is a cultural encounter that brings global creativity to life. We believe that art and entertainment transcend language and geography. Through every performance, we aim to connect people and perspectives—and build a global stage for this generation, where live experiences ignite dialogue and imagination.
這球音樂成立於2006年，為台北最具指標性流行音樂人才培訓中心，專營各類音樂培訓課程並以提供優質學習環境享譽盛名。業界深耕十餘年，合作企業包含:SONY索尼音樂娛樂、民視、摩根投信、遠東集團、韓國Zenith娛樂、GQ Taiwan、中信銀行、合作金庫、日本ESP音樂學院、日本MI音樂學院等......。這球一直致力於網羅業內最富表演經驗、教學經驗之專業音樂師資，教學項目含括音樂製作、創作、編曲、詞曲創作、錄音工程、歌唱、爵士鼓、電吉他、民謠吉他、電貝斯、keyboard、流行鋼琴等熱門樂器，每位教師皆擅長以深入淺出及生動有趣的方式教授音樂技藝，其專業技術能力、實務經驗、教學技巧等皆經過嚴格篩選。長年來這球服務過的客層從幼到老、初學入門者及進階研修者皆包含其中，近十年來已培育出數千位專職音樂人，有的現已活躍於獨立及流行音樂圈，有的更已成為職業樂手。 中山店：台北市南京東路一段34號8樓 公館店：台北市羅斯福路四段162號5樓之3 大安店：台北市復興南路一段390號10樓之6 板橋店：新北市板橋區民生路二段232號1樓 古亭店：台北市金山南路二段218號B1 南京復興店：台北市復興北路191號4樓之2 市府店：台北市基隆路一段163號8樓之1 The Ball Music Studio founded in 2006 and can be regarded as the most prestigious music training institute in Taipei; it is famous for its excellent learning environment and various kind of music lessons in the industry. With over a decade of training experience, The Ball Music Studio has been dedicated to recruiting the most experienced instructors and offering diversified lessons including vocal, drums, guitar, bass, keyboard and piano. With its unique selecting system, all The Ball Music Studio instructors not only are professional in coaching but also are skilled in performance. The Ball Music Studio is proud of its flexible services. The age range of its students is from 4 to 60, and their levels are covered from beginners to advanced learners. In the past years, the Ball Music Studio has cultivated thousands of musicians; some of them are active in both independent and popular music industry now and some of them already become professional musicians.
臺北流行音樂中心介於南港車站與捷運藍線昆陽站之間，採複合型園區設置，基地面積8.96公頃，以市民大道區隔為北基地及南基地。可容納5000人、專屬流行音樂演出的中大型表演場地「表演廳」座落於北基地，南基地則有以主題策展方式呈現臺灣流行音樂光榮歷史與各種面貌的「流行音樂文化館」、以培育臺灣音樂人才為目標的「產業區」等場館。 集結流行音樂與流行文化，臺北流行音樂中心不僅是流行音樂表演場所，更是以流行音樂產業出發、描述流行文化與生活型態的機能型園區。臺北流行音樂中心建築由美國RUR Architecture設計，建築靈感來自古羅馬廣場，利用環形空間結合藝術、商業、市集和演出活動，希望藉由流行音樂產業工作者、市民及海外觀光客之廣泛利用，打造一座24小時具備不同使用方式的「機能建築」。南北基地由造型天橋串聯，三棟主建築位於同一水平線，除加強整體建築的統一性，也以視覺軸線引領參觀者至不同目的地。 臺北流行音樂中心未來將朝成為亞洲華語流行音樂新地標的願景邁進，除匯集創作人才外，並期望提供流行音樂及周邊產業群聚、展現優質的臺灣流行音樂文化，創造聚合流行音樂及文化產業跨界能量。北流表演廳已於2020第三季開館營運；文化館、產業區預計於2021年陸續開幕。
街聲StreetVoice：音樂產業全新面貌開創者 資訊時代的來臨，改變了我們生活的樣貌，也翻轉了傳統流行音樂創作與傳播的方式。音樂創作的主導權回到創作者本身，音樂人不需要仰賴工業資源，就能自力創作出精采的作品，透過網路傳播、數位發行，就能讓全世界聽見自己的作品。2006年預見流行音樂產業的翻轉將會發生，我們創立「街聲StreetVoice」，搭建出華語世界第一個獨立音樂上傳平台，讓獨立音樂創作從涓滴開始在這裡逐漸聚集，而今蔚然匯成原創音樂最澎湃的潮流。 獨立音樂創作和樂迷收聽數量近年來如繁花盛開，逐年攀升。大量獨立音樂作品持續來到StreetVoice，累計已有3.8萬音樂人上傳超過20萬首歌，2020年平台播放次數達6千萬次；除了音樂上傳與收聽的平台，我們有為音樂人服務、進行作品數位發行、代理與投資的「派歌」，派歌代理發行曲庫在2019年有超過63億次點聽。StreetVoice從2006年舉辦「簡單生活節Simple Life」已走過7個城市，共邀請570組音樂人演出，有57萬人次參與；2019年以都會風格為主題舉辦Simple Urban +，吸引16萬人擠爆台北101水舞廣場。集團有擁有4個場地的Live House第一品牌「Legacy傳」，有專業音樂產業媒體觀點「Blow吹音樂」，無數新興樂團展開登台之路起點的「大團誕生」…。 「街聲StreetVoice」不只是一個音樂平台，而是一個全方位音樂生態系。
國家交響樂團（NSO）的前身「聯合實驗管絃樂團」成立於 1986 年，集合優秀新生代音樂家，以打造頂尖交響樂團為目標；2005 年成為國立中正文化中心附設團隊，2014年4月改隸國家表演藝術中心，以「臺灣愛樂」立足國際。經過三十多年耕耘，NSO 參與交響樂、室內樂、歌劇、舞蹈、跨界製作，自信、精銳，有文化意識地展現「來自臺灣的聲音」。 NSO的歷任音樂總監張大勝、林望傑、簡文彬、呂紹嘉；常任指揮艾科卡（Gerard Akoka）與史耐德（Urs Schneider），藝術顧問暨首席客座指揮根特・赫比希（Günther Herbig）共同悉心呵護樂團成長。近十餘年來，NSO 銳意求變，大步朝專業、開放、勇於創新的職業樂團發展，成為亞洲地區最具指標性的樂團；德國指揮家準・馬寇爾（Jun Märkl），期望以樂團獨特的聲音擔任臺灣的文化大使，向全世界表達特有的身份和情感；馬寇爾於 2022 年 1 月起擔任國家交響樂團音樂總監。 樂團逾90名團員，每年樂季演出約 80 場次； NSO 不僅在音樂廳與劇院服務樂友，也貼近臺灣社會脈動，每年透過百場推廣活動，觸及超過萬人。
吉利娛樂簡介： 我們是新生代最熱門的綜藝節目製作公司， 以製作大型綜藝節目見長。 不侷限電視、網路平台， 以創造全平台強大聲量，或具商業及業務潛力的IP內容為志向， 做年輕人的內容！為台灣節目圈投注新生代的熱血跟能量！ 擅長類型涵蓋： 真人實境、外景旅行、選秀、體能競技、遊戲⋯等， 均有豐富經驗及專業Know-how可與你分享，共同成長！ 製作項目— 全村的希望、歡迎光臨等你來家1、山裡來了熊孩子、台灣體能王、為你唱情歌、演員們的旅行、A級戰場⋯等。 協力製作— 花甲少年趣旅行、大嘻哈時代S1⋯等。
仨也音樂股份有限公司成立於2021年，是由台灣頂尖音樂家族三兄弟共同組成與經營。 旗下包含以下品牌，各司其職負責不同營業項目，致力將音樂帶入人們的日常生活，打造一座全方位服務的音樂基地： 【仨也音樂】www.sayemusic.com (B2B) 【他，在旅行】www.guitartogo-music.com (B2C) 【黃石樂器】www.harmonica.tw (B2C) 2022年，榮獲第十七屆「金炬獎獎 年度十大企業 創新設計獎」。
國際先進音樂公司民國89年5月成立，是為我國BGM（Back Ground Music）的先驅。 長久以來，我們一直依大型連鎖企業各別不同需求，貼心提供『企業專屬頻道』服務。 歷經20年來的努力經營，善用豐富的經驗、多元化的音樂內容、專業的節目編排及服務至上的經營理念，廣受各大企業青睞與信任。 我們一直用心專注於音樂品質與服務的提升。以客戶需求為第一優先，進階依屬性特色分類整合，提供便利性、平價的音樂專屬平台，不斷創新突破，持續提供差異化服務與多元化整合，達到永續經營的目標。 我們更重視同仁、夥伴與企業的共同成長，建立共存共榮、穩健的經營夥伴關係，提供優質的音樂平台服務，贏得顧客喜愛。 未來更朝向將開店音樂的觸角延伸至全球網路等消費市場，讓一般商店皆能以平價消費，享受到大型連鎖企業、大品牌一樣高規格的服務。音樂教父-黃舒駿老師，專司公演音樂製作、音樂版權搜購及企業專屬音樂頻道的製作，進一步提供企業更為優質的BGM服務。 我們努力經營與客戶之間深遠的夥伴關係，致力成為值得您信賴的長期重要夥伴。
成立於1992年，台北室內合唱團以三十年演唱經驗，成為亞洲最頂尖的合唱組織。在前任藝術總監暨指揮陳雲紅，及歷任指揮梁秀玲、翁佳芬帶領下，從早期音樂到現代作品，從人聲重唱、室內合唱團到交響合唱團，台北室內合唱團均展現出高度藝術性。 2006年匈牙利巴爾托克國際合唱大賽，獲得室內合唱團項目第一名與大賽總冠軍，並獲邀2007年「歐洲六大合唱大賽總冠軍決賽音樂會」中演出（2007 Europe Grand Prix, EGP）、2008年受邀丹麥IFCM世界合唱論壇中演出，並受大會指定為委託創作發表團隊。台北室內合唱團已在全球留下演唱足跡，頻繁的演出行程，包括丹麥、英國、法國、義大利、奧地利、德國、西班牙、匈牙利、斯洛維尼亞、美國、日本、中國、澳門、香港等地。 身為合唱音樂先行者，台北室內合唱團自2006年啟動「合唱無設限」計畫，建立現代合唱音樂委託創作與發表平台，歷年來已與台灣、香港、中國、馬來西亞、美國等地之傑出作曲家，委創、首演、發表超過百餘部作品，風格涵蓋無伴奏人聲、室內樂、電子音樂、現代劇場等，在台灣、丹麥、日本、中國、香港等地，持續發表深具前瞻眼光的合唱新作，並受邀2007「ISCM–ACL國際現代音樂節」、2011「ACL亞太音樂節」、2015「ISCM國際音樂節」、2017「上海當代音樂週」等國際現代音樂節中演出。 台北室內合唱團也是音樂教育的實踐者，成立「台北室內合唱學苑」（TCS Institute for Choral Arts），建立多樣化的合唱團隊，包括：五個台北室內女聲合唱團、台北室內50混聲合唱團、台北華新兒童合唱團，藉由課程、音樂會、音樂節慶的推動，達成台北室內合唱團的社會使命。台北室內合唱團也擁有專屬唱片品牌，已出版十張唱片專輯，多次入圍並獲得包含最佳專輯製作人、最佳詮釋、最佳演唱團體三項台灣傳藝金曲獎榮銜。 「當代眼光，完美的聲響」，台北室內合唱團立足亞洲，放眼全球舞台，在音樂會演出、現代音樂委創、音樂教育等不同面向，皆以聲音藝術傳遞者為志，打造令人驚異的東方美聲。
自1980年成立至今，一直為唱片製作領域的翹楚，本著專業及開發音樂領域的理念，滾石集團一直在追求創作影音產品的良好環境。多年來，滾石音樂製作出許多張膾炙人口的音樂唱片，也為台灣塑造了許多優秀的歌手以及樂團。
★風潮音樂國際股份有限公司 ★風潮音樂經紀股份有限公司 ★風潮音樂生活館事業群 從音樂啟程，於生活、人文、自然、心靈多個領域與知音相逢。 風潮音樂，以創意十足的音樂美學，打造出獨特的企業文化。 五次葛萊美獎入圍，40座金曲獎榮耀，以及百餘次海內外入圍、得獎紀錄，讓風潮成為華人音樂的傳奇品牌。 從音符延展到生活，從生活深入心靈，從音樂出版走向音樂文創。 風潮團隊以音樂為核心，發現更多創意的可能；以創意為磐石，發展更多美妙的作品。 1988年創立，以音樂出版為核心，自製及引進許多膾炙人口的音樂創作，許多引領民族、宗教、新世紀、跨界、親子、心靈等領域的作品，迄今仍於華人音樂界具有指標性地位，影響華人原創音樂甚鉅。 2012年起，以音樂文創為發展核心，標誌著以音樂為基石的創作，將與生活、與人文更緊密結合。從音樂出發，發掘更多與音樂對話的方式，在音樂天地裡，追求無止境的文創美學。
Legacy傳 音樂展演空間 體悟到Live現場演出是音樂人與歌迷溝通並展現創作能量的最佳舞台這樣的現實，2009年末「Legacy傳 音樂展演空間」在華山文化園區紮下Live House的根，至今Legacy已有台北、台中、mini、MAX和TERA等五個大小場館，能服務各種不同編制、不同音樂型態、不同族群受眾的音樂創作者，提供最適恰的舞台與觀眾席空間，並滿足音樂人在節目企劃與行銷、售票等各方面的需求； Legacy 更擁有一支專業的硬體技術團隊，讓音樂人有穩定而高品質的舞台技術支持，便能無後顧之憂地專注於表演本身。